… Tranquillement assis sans rien faire. Les pattes d’un cool Krazy Kat «cartoonesque» en carton-pâte sont croisées. Cela semble d’abord une attitude de passivité, une préférence pour l’inertie à l’action. S’asseoir et ne rien faire. Robert Filiou dirait que c’est un poème d’action. Une action poétique. Une poésie en actes. Les œuvres de Boris Achour évoquent différentes relations au temps et invitent à un renversement de ce qui semblait établi, fixe et figé. Le « non » devient « oui » et cette inversion positive rappelle le concept spinoziste de Conatus, affirmation du désir, motif et leitmotiv de l’œuvre de l’artiste depuis ses débuts¹. What Part Of Yes Don’t You Understand? Bruce Nauman parlait d’« un art qui agirait comme un coup de batte de base-ball en pleine face² », Boris Achour quant à lui nous propose les deux en même temps. L’art et le désir forment une même entité qui produit de l’action, des mises en mouvement et de nouvelles relations…

… News From Friends. Avec humour et nostalgie, Boris Achour convie les fictions des autres. Dans la solitude de l’atelier, des artistes admirés deviennent des amis imaginaires et imagés. Fan de. Si l’artiste et son œuvre se confondent souvent, Boris Achour échappe aux définitions en procédant par figures de substitution. À coups de métonymie, synecdoque et périphrase, il produit des combinaisons manquantes. Il est nulle part et partout à la fois. Il est le scénariste, le metteur en scène et tous les personnages, mais s’arrange pour qu’on ne le voie pas. Au fil de ses « expositions-épisodes » un portrait en creux se dessine pourtant. La fin reste ouverte, le cliffhanger ne trouvera pas de résolution dans le prochain épisode ni dans les suivants. Car l’éclectisme fictionnel de Boris Achour réaffirme sans cesse la pluralité des désirs, dont les incohérences construisent des rencontres et nous font devenir sujets. « Une fiction permet de saisir la réalité et en même temps ce qu’elle cache³».

1 La première exposition de Boris Achour à la galerie chez Valentin à Paris en 1997 s’intitulait «Oui».
2 « Dès le début j’ai essayé de voir si je pouvais réaliser quelque chose qui produirait cet effet. Un art qui surgirait comme ça tout d’un coup. Un art qui agirait comme un coup de batte de base-ball en pleine face. Ou mieux, un art qui agirait comme un coup sur la nuque qu’on ne voit pas venir et qui vous étend. Une espèce d’intensité qui ne s’expose pas au jugement et à l’appréciation. » Joan Simon, entretien avec Bruce Nauman, «Rompre le silence» in Bruce Nau- man, Image / texte 1966-1996, Paris, Centre Georges Pompidou, 1997, p. 107.
3 Marcel Broodthaers, communiqué de presse, Documenta 5, Kassel, Juin 1972